Con Vicente Larrea Mangiola conectamos al momento. Nos recibe en su despacho de la Agencia e Imprenta Larrea Diseñadores de Santiago. Es sincero y crítico y eso nos gusta. Vicente junto a su hermano Antonio y Luís Albornoz fueron uno de los protagonistas principales de la edad de oro del diseño y el cartel chileno de los años sesenta y setenta. A lo largo de su prolífica carrera han realizado trabajos comerciales pero lo cultural y social siempre ha tenido un papel protagonista en su producción.

Esta relación con la cultura y la música chilena se remonta a 1968 con el diseño de la carátula del primer disco de Quilapayún, Víctor Jara + Quilapayún. A partir de ahí han realizado unas 110 carátulas, unos 300 carteles y varios logos para la Nueva Canción Chilena. En paralelo los Larrea y Albornoz trabajaron activamente para Unidad Popular, la coalición electoral que apoyó la presidencia Salvador Allende, generando una nueva gráfica para Chile. Dieron, por ejemplo, imagen a la nacionalización del cobre. 

Durante nuestra charla con Vicente Larrea hablamos de esos años pero también del presente del diseño chileno. Vicente no tiene reparos en decir en voz alta lo que piensa y, entre otros temas, alerta de lo poco que se reconoce al profesional del grafismo y de la situación de la educación del diseño gráfico en Chile. No os la podéis perder.

///Más imágenes de Larrea

Los chicos de DAf nos reciben en sus oficinas de la Avenida Isabel la Católica de Chile. DAf se dedica a la dirección, producción y postproducción para comerciales, videos HD, branding, impresos e interactivos. En este sentido, es uno de los pocos estudios de Motion Graphics que ofrece al cliente el paquete completo: desde el diseño hasta el montaje pasando por la filmación y el sonido.

Trabajan en esto como DAf desde 2004. Aunque les cuesta definir su estilo, nos explica que les sale ser minimalistas y dejar de lado la ornamentación, ser limpios y sintéticos. Lo podéis ver en su reel:

DAf tiene clientes muy diversos y en todas partes. “Tenemos un trabajo universal por eso podemos trabajar para cualquier país del mundo”. Los chicos de DAf son de los privilegiados en Chile. Apostaron por el camino difícil, ser independientes y les ha ido bien. Nos cuentan que aquí, generalmente, el diseñador no está muy bien valorado. Se paga poco y se trabajan muchas horas. La gente no sabe demasiado qué trabajo realiza el diseñador gráfico. Incluso ellos, entre risas, nos explican que tampoco lo tenían muy claro cuando se metieron en esto.

La entrevista completa:

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¿para qué sirve el diseño gráfico? según DAF:

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///Más videos de DAF

Nolo Chacón es el 50% de LoviT. Quedamos con él en un restaurante de Providencia donde nos invita a comer. Es un chico con las cosas muy claras. Sabe dónde quiere llegar y ahí va. Si le tuviéramos que definir de alguna manera, el adjetivo que nos viene a la cabeza es emprendedor.
Hace un año y medio Nolo y Yas Barahona fundaron Lovit una tienda online de objetos de diseño. LoviT nació gracias a una casualidad buscada. Nolo tuvo la oportunidad de viajar a algunos congresos de diseño gráfico en Argentina, Brasil, Ecuador y Chile y, de vuelta, siempre traía algún regalito de diseño para los amigos. Poco a poco se dio cuenta que, después de sus viajes, sus amigos esperaban más lo que traía en la maleta que a él. Ahí vio el negocio. Montó la web y a partir de ese momento cada vez que viajaba volvía con un par de maletas llenas de cosas de grafistas latinoamericanos que se podían comprar en LoviT. Empezaron con 24 productos y ahora tienen más de 100.

Uno de los objetivos de Nolo y Yas es potenciar el diseño gráfico estrictamente latinoamericano. ¿Por qué? Pues, según Nolo, había llegado el momento de dar espacio y oportunidad a los diseñadores del continente y dejar de lado el pesado referente europeo, asiático y norteamericano. En ese sentido, LoviT publicó para celebrar su primer aniversario Lovit Guit Frens su primer libro, un registro de algunos de los ilustradores jóvenes más destacados del momento en América Latina.

¿para qué sirve el diseño gráfico? según LoviT:

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Cristián González salió de la universidad pensando que el diseño era hacer las cosas bonitas. Eso le generó una crisis vocacional porque lo encontraba demasiado banal. Nos explica que con los años se ha dado cuenta que existe el “diseño bonito” pero que también es posible un diseño que sea más transparente.

González considera que “cuando una empresa le encarga a un diseñador una imagen corporativa está en el deber del diseñador ser justo con la imagen que esa empresa refleja. Cuando ya el diseñador está ya intentando vender la pomada presentando un logo perfecto para una empresa que hace un trabajo muy malo, ahí yo creo que hay una cosa ética que es muy negativa”. Es por esta razón que González ve necesario separar claramente la publicidad del diseño porque unos quieren vender y los otros, comunicar. 

Entrevistamos a Cristián en su oficina en Santiago. Este diseñador gráfico y tipógrafo se metió en el oficio casi por tradición familiar. Trabajó en el estudio de sus padres, también diseñadores, desde los quince años. Después de trabajar en varias empresas, en 2008 funda Estudio González dedicado la asesoría estratégica en diseño y al desarrollo de marcas. Tiene también proyectos independientes como el libro “Proyecto Demo” por el cual recibió en 2007 el premio Chile Diseño. Per esto no es todo. Combina la profesión con la docencia y, actualmente, es profesor en la Universidad Diego Portales y director de carrera de Diseño gráfico del Centro Mayor de Innovación y Diseño de la Universidad Mayor.

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Cristián González salió de la universidad pensando que el diseño era hacer las cosas bonitas. Eso le generó una crisis vocacional porque lo encontraba demasiado banal. Nos explica que con los años se ha dado cuenta que existe el “diseño bonito” pero que también es posible un diseño que sea más transparente.

González considera que “cuando una empresa le encarga a un diseñador una imagen corporativa está en el deber del diseñador ser justo con la imagen que esa empresa refleja. Cuando ya el diseñador está ya intentando vender la pomada presentando un logo perfecto para una empresa que hace un trabajo muy malo, ahí yo creo que hay una cosa ética que es muy negativa”. Es por esta razón que González ve necesario separar claramente la publicidad del diseño porque unos quieren vender y los otros, comunicar. 

Entrevistamos a Cristián en su oficina en Santiago. Este diseñador gráfico y tipógrafo se metió en el oficio casi por tradición familiar. Trabajó en el estudio de sus padres, también diseñadores, desde los quince años. Después de trabajar en varias empresas, en 2008 funda Estudio González dedicado la asesoría estratégica en diseño y al desarrollo de marcas. Tiene también proyectos independientes como el libro “Proyecto Demo” por el cual recibió en 2007 el premio Chile Diseño. Per esto no es todo. Combina la profesión con la docencia y, actualmente, es profesor en la Universidad Diego Portales y director de carrera de Diseño gráfico del Centro Mayor de Innovación y Diseño de la Universidad Mayor.

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